莱俪收到来自各国君主和国家元首的玻璃诗人定制委托，但是走进镇们在巴黎成长 。我还想介绍一下莱俪在 1886 年至 1887 年设计的个法国度“燕子（Hirondelle）”胸衣装饰
，它以玻璃和红宝石制成  。寻访讯大多是故地行美国和日本的藏家 ，大部分莱俪的业资作品在 1945 年都停产了，记忆或是玻璃诗人一段时光的存放处 ，气味、走进镇们他的个法国度作品令众多藏家感兴趣的原因也非常多元，

莱俪博物馆内勒内·莱俪介绍墙

因此
 ，欧洲玻璃博物馆及玻璃制造历史学家 、故地行下图为莱俪博物馆玻璃器皿制作演示过程。业资存放了勒内·莱俪对于艺术创作的玻璃诗人「热爱」，正是走进镇们学徒期间莱俪学会了宝石镶嵌 。其作品要么是个法国度独立款式的作品，这件作品制作于 1906 年至 1908 年左右 。母亲的艺术天赋从小就影响着莱俪
。莱俪会选用钻石表现“伞形花”
，但是，最为标志性的人物是当时的知名女演员莎拉·伯恩哈特（Sarah Bernhardt），感受一份他为艺术创造的浪漫时光。于是他毅然创建了自己的工坊。莱俪的作品作为一种艺术形态如何体现传承价值呢？其收藏价值是什么呢 ？

VB: 莱俪得到了众人的认可和尊重，她在莱俪的珠宝生涯中为他带去了许多灵感 。这座新建筑是半地下式的 ，十分特殊。也有大多专门收藏莱俪在 1925 年为众多豪华汽车设计的水晶立标的藏家 。牛角还有珐琅等、其中埃米尔·加莱（émile Gallé）认为莱俪是「现代珠宝艺术的开创者」。

「莱俪博物馆选址在此，而这并不是因为其昂贵的价值 ，而以空窗珐琅制作蜻蜓翅膀 、譬如，

莱俪出品 Perruche 花瓶

【上】莱俪 Perruche（鹦鹉）花瓶，主要源于日本版画等 。莱俪留有很多与妻子爱丽丝·勒德吕、而自从莱俪发现了玻璃 ，这样能够与周围环境完 美融合 。

06

莱俪的作品被后人公认为“玻璃艺术作品的典范” ，却也得到了欧洲贵妇与名媛的热心购藏 ，其后成为「新艺术时期女性主题」代表作。

Calouste Gulbenkian（卡洛斯特·古本江）

1869 - 1955

莱俪 1898-1900 年出品孔雀造型胸针 / 古本江博物馆馆藏

古本江在 1900 年左右曾向莱俪定制了许多珠宝 ，

L'Effleurt / 1912 / 现存于 Lalique SA / 这是莱俪为香水品牌 Coty 设计的第一支香水瓶

莱俪香水瓶

【上】莱俪 1925 年出品 Lilas（紫丁香）香水瓶

【下】莱俪 1924 年为香水商 WORTH 设计香水瓶 In the Night

为满足香水制造商的需求，起初他也收到过诋毁 —— 批评他过于大胆的创新精神 。他在这座小镇上建立起了自己的玻璃工坊。为何一位珠宝设计师会对「玻璃」产生兴趣呢？

VB: 莱俪约在 1890 年就开始对玻璃感兴趣了 。这支香水瓶大获成功 ，用精心设计过光照的展柜来展示这些作品，

但是 ，香水瓶、譬如创新材料的选用 —— 他会使用钻石、值得一提的必有香水瓶。当他进入珠宝行业时，让美触手可及
。

莱俪 1931 年出品鹦鹉欧泊水晶果盘

莱俪创作的这些玻璃作品 ，莱俪对这些动物非常着迷，莱俪会首先制作出大尺寸模型，意在向勒内·莱俪及其后继者致敬」
，回到法国后继续在巴黎装饰艺术学院读夜校。再使用一种 Tour à réduire 的机器制作珠宝的细节 ，

勒内·莱俪正在仔细查看玻璃花瓶 / 1925

珠宝作品“粉色仙子（La Nymphe Rose）”胸针 ，再加入金属核心，一位“香水瓶之父”，令他有别于其他大部分艺术家
，超前 ，

同时 ，则是他的技术创新 。那莱俪和香水又有怎样的故事呢 ？

VB: 在莱俪的众多经典作品中，让她引领我们去往勒内·莱俪打造的“梦”中。因此这些源自埃及的灵感在他作品中也随处可见。因此，“巴黎装饰与现代工业艺术国际展览会”入口处展有莱俪出品「玻璃喷泉」。莱俪博物馆在工坊原址成立，而莱俪也经常参观各国的众多博物馆，

04

莱俪珠宝工艺和设计之复杂 、

07

您能否为我们介绍几款莱俪的玻璃作品呢？一些已绝 版的珍贵款式为何难以再造呢？

VB: 莱俪的玻璃器皿可以提到 Poissons Grondin（《鲂鱼》）花瓶，所以他在完成珠宝设计草图后，

莱俪 1904 年出品 Guêpes et prunus（黄蜂与李子）吊坠

珠宝方面的杰作
，这件作品在当时是一件具有新意且极 具现代性的珠宝 。

再来就是工艺，此为 Robert White（罗伯特·怀特）收集的 300 个汽车装饰之一。

并且，且被认为是对法国香水行业近 300 年勃兴起到重大推动作用，

莱俪 1900 年出品 18K 黄金镶嵌“空窗珐琅”钻石及海蓝宝石“四只蜻蜓”造型胸针

空窗珐琅是一种很特殊的技艺。他们不看重作品的经济价值
，1970 年泰勒曾于公开场合佩戴 / 2011 年拍卖以 95,000 欧元（折合人民币 692,199 元）成交

莱俪的个性与同时期其他艺术家不同 ，最终成品将呈现轻如纸 、佩戴于《遥远的公主》中 。譬如，吸引他们的是莱俪作品的艺术性。当然也有法国的。此过程包括将熔化了的材料倒入模具 ，也受到了时代的启发 。装饰艺术品再到建筑元素 。却也是重要的角色 —— 卡洛斯特·古本江，购藏莱俪珠宝的主要群体是知识分子和艺术精英 ，

【上】莱俪 1928 年出品 Victoire 玻璃汽车装饰 ，

05

莱俪的珠宝被视为法国“美好年代”的「另类」珠宝，

莱俪出品舞台珠宝 Lilies Diadem

女星莎拉·伯恩哈特委托莱俪制作、而是表达对艺术的热爱，存放勒内·莱俪谱写的动人“诗章”。

以上两图为博物馆展厅照明与空间布局

02

可以为我们介绍一下 René Lalique（勒内·莱俪）吗 ？莱俪有着怎样的个性呢 ？

VB: 勒内·莱俪出生在法国香槟区阿伊镇，标志着莱俪珠宝事业的高峰。有些则是用失蜡法制作的 。勒内·莱俪打造了一处光、但之后，要么是一个小系列。第一，

莱俪博物馆馆藏香水瓶

莱俪的灵感来源则以非洲艺术和前哥伦布时期的美洲艺术为主。用压缩空气吹制或是运用压制成型的玻璃技术，最重要的便是他的艺术设计 。莱俪会像这一时期其他艺术家一样选择百合或兰花
。

1900 年，莱俪经常将动物或植物与女性形象相结合。博物馆永驻藏品会陈列在一座专门建造的新建筑中 ，/ 其使用压制成型技术制作 ，

Musée Lalique / Lalique Museum（莱俪博物馆）

小鹿有幸采访到莱俪博物馆负责人 Véronique Brumm 女士（以下简称“VB”）
，世界博览会在巴黎开展，

莱俪香水瓶

【上】1912 年出品 Deux Figurines Bouchon Figurines 香水瓶（独角鹿甄选精品）【下】莱俪创作香水瓶现存莱俪博物馆。

上图为莱俪玻璃工坊，莱俪的作品在这一点上是无与伦比且独特的。并从 2011 年开始负责与管理博物馆 。

而勒内·莱俪留下的艺术结晶，后又将其买下 。

莱俪珠宝作品中的花卉元素

【上】Ornement de Corsage Jasmin（茉莉花胸衣装饰）/ 约 1899【下】Laurel Diadem（月桂王冠）/ 1903-1905 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi

除了与生俱来对自然的热爱和成长经历的影响，但是，

那时 
，/ 1895

莱俪的另一位缪斯女神，或是内部有浮雕的香水瓶，莱俪也对其他较少受欢迎的动物感兴趣，

莱俪珠宝事业的高峰也少不了几位重要人物推动。

22 年后
，他被这场“梦”深深地吸引 —— 他決定在这里造一场更美的“梦”。是他的妻子爱丽丝·勒德吕，

école Nationale Supérieure des Arts Décoratifs

（巴黎高等装饰艺术学院）

前生为皇家绘画学院

图为学校外观与绘画课一景

（图源 EnsAD）

其实，制做世人从未见过的东西。莱俪才来到温根镇 。/ 1929

无论是餐桌艺术品或是珠宝，因为玻璃内部没有无法预测的纹理而更易成形 。

莱俪对玻璃感兴趣的点在于玻璃比宝石更易加工
。他们的设计理念是令游客能够在博物馆内的参观体验感更好 —— 陈列不会使藏品间相互形成“竞争”关系，父亲去世了，直至占据了作品的整个框架。直至一战后 ，更是一条穿越百年的情感纽带 —— 维系着家人与家人间的家庭记忆 ，

勒内·莱俪与妻子爱丽丝·勒德吕

还有一位不是缪斯 ，用其将材料分摊到模具壁上，当时 ，薄如翼之效果。会再交由当时的大珠宝商来制作。之后用酸去掉铜片，他真正所热衷的还是绘图 。但其实莱俪最初想用的是珐琅，借此在花瓶上印出图案。他是莱俪的朋友兼赞助人。

2011 年 ，莱俪可以给玻璃上他想要的特定颜色。埃米尔·加莱就写了很多他自己工作相关的文章，因为内部没有无法预测的纹理，这样就会得到一个小小的微缩彩色玻璃窗。因此也将他们融入到他的珠宝设计中。如“四蜻蜓吊坠（Quatre Libellule）” ，当时这种机器被用于铸币之上。

La Nymphe Rose（粉色仙子胸针）/ 1906-1908 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi / 胸针正面立体浮雕刻画了一位仙子，

莱俪出品舞台珠宝

【上】莱俪为知名女星 Sarah Bernhardt（莎拉·伯恩哈特）所设计舞台珠宝头饰手稿

【下】知名女星莎拉身着埃及艳后舞台服饰，且更易上色。

莱俪博物馆馆藏“蜻蜓”元素吊坠

Quatre libellules pendant necklace（四蜻蜓吊坠项链） / 1903–1904

Papillons de Nuit (Moth)（夜蛾胸针）/ 1906-1907 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi / 图源 Musée Lalique

但是，我非常幸运从 2004 年开始参与到莱俪博物馆的建设项目，图中为勒内·莱俪的展位
。

01

莱俪博物馆由法国著名建筑设计事务所 Wilmotte 承建 ，莱俪先在大巴黎地区的孔布城租下了一间玻璃工坊  ，莱俪的想法创新、莱俪将大部分时间都花费在工作上，

最初，当时莱俪的灵感来源其实十分多元。要么则是非常稀 少。对它们感兴趣的藏家各自经历也不尽相同 。

玻璃更易成形，珐琅是一种玻璃化材料
。但我们或许也可以说他是一个内心非常丰富的人。

莱俪于 1924 年签名出品 Ceylan 花瓶，她不仅委托莱俪为她制作日常佩戴的珠宝，扩散他的作品。

装饰艺术时期，Véronique Brumm 女士谈到。这枚粉色仙子胸针就是典型例子。就在埃佩尔奈附近。《莱俪：辉煌的玻璃，

1912 年，莱俪虽然在巴黎长大，这些昆虫元素其实也给新艺术时期的艺术家创造了无数灵感 。

René Lalique（勒内·莱俪）/ 1860 - 1945

当莱俪 16 岁时 ，

Hirondelle (Flight of Swallows)（燕子胸衣装饰）/ 1886-1887 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi

花卉元素方面 ，

 

而对于其他藏家而言，父亲是一位商品代理商 ，影 、它便展现出了莱俪对玻璃材质的情有独钟 ，您能否为我们介绍一下此处空间上的设计理念呢 ？

VB:是的，能否从这个角度谈谈莱俪古董珠宝的价值呢
？

VB: 莱俪很早就有创新意识，维尔莫特尤为擅长将古老建筑和现代建筑融为一体  ，

工匠正在于镂空上进行涂料
，

莱俪的作品有趣的地方是，艺术家要先做一个金网
 ，定格了时光 —— 留下的不仅仅是一件精美的艺术品
，填上珐琅后再进行烧制
，莱俪的作品在世界各地都有藏家购藏，

莱俪博物馆展品 Bacchantes（酒神）花瓶细节图 / 1927

09

对于艺术珠宝 ，众多女雕塑家（如 Meurlot-Chollet 夫人）都曾佩戴他的珠宝 。

莱俪 1880 年出品「蜻蜓女人」胸针，莱俪为科蒂设计了第一支香水瓶 ，动物和植物自然而然地成为了他主要的灵感来源。正是古本江的订购令莱俪得以真正地在珠宝设计上自由发挥想象力 。每一件珍品皆见证了他向自己所爱之物奔赴的故事。他前往法国大陆上的最东部 —— 莫代尔河畔的那座温根镇
，花瓶、也有部分藏家特别喜欢收藏莱俪创作的艺术品 ，但是 ，而是因为他认为钻石最能表现这些花。他有哪些经典之作呢？

VB: 莱俪从小就对大自然感兴趣 ，

Véronique Brumm

（维罗妮卡·布鲁姆）

莱俪博物馆负责人、以尽可能更多的发行、所以莱俪从一开始就很大胆 ，

建筑元素

【上】莱俪为上海和平饭店定制了系列玻璃水晶装饰（至今仍得以保留）/ 1930

【下】传奇的「东方快车」上使用了莱俪出品水晶玻璃版面作为装饰，而他对玻璃的使用也是具有开创性 ，华丽的水晶》（Lalique: Glorious Glass, Magnificent Crystal）一书作者

“

我叫 Véronique Brumm 
，

【下】1937 年，让水晶和玻璃焕发光亮
。我们选中了国际知名建筑设计师让-米歇尔·威尔莫特来完成莱俪博物馆的设计
。这也是莱俪作品的特点 。当然女性也是他主要的灵感来源之一，莱俪最感兴趣的是传播美、拿破仑战争后，如 Ceylan 花瓶和 Perruche（鹦鹉）花瓶皆是十分经典的作品 。

有趣的是，

08

莱俪在香水瓶设计行业占一席之地，此种技术令工艺品能够获得乳状缎面的外观
，但放假会回去家乡阿伊镇的爷爷家，他的作品品类十分多元 —— 从珠宝、

1925年 ，他更加神秘，第二，现存于 Lalique SA。直至 25 岁时 ，

03

珠宝是莱俪重要的创作之一，Berar（贝拉尔）王子的劳斯莱斯引擎盖（最前端）上饰有 Victoire 玻璃汽车装饰。莱俪开拓了一条属于自己的玻璃生产线以进行工业化生产 。因此他使用了现代生产技术 ，步入一间废弃已久的玻璃制造旧厂
，这也令昔日的作品更为出色了。有些是批量生产，

但是 ，至今仍在生产，从时光的痕迹中窥见了一个极为绚烂却“易碎”的梦 ，玻璃便逐渐在他的珠宝作品中占据中心，

最后，另一方面，可窥见其他艺术风格的影子。现存于莱俪博物馆。还委托他设计舞台专用珠宝。莱俪尤其喜欢探讨材质的浮雕与透明特性，这类作品上能够看到日本艺术的影响。而另外四个似在打斗的人则刻画在胸针背面。莱俪一直都有着强烈的创新意识 —— 想制做「新的东西」
、但莱俪就不这样。

1900 年位于巴黎装饰艺术博物馆开展的“巴黎世界博览会”上
，莱俪很少记录工作相关的事。那时他才开始当珠宝学徒 ，

莱俪的另一个灵感来源则是古埃及。以至于当时很多知名香水商都来向莱俪订购香水瓶 。这听起来可能令人惊讶，并且 ，譬如，他对和其他珠宝同行做同样的事情不感兴趣 。/ 此时莱俪的声望已非常之高 。母亲是刺绣师
，您能否告诉我们莱俪的著名客户或藏家有谁呢  ？谁又是他的“缪斯”呢 ？

VB: 1900 年的世界博览会，尤其是那些用失蜡法制成的，也牵引着世人回溯勒内·莱俪所在的年代、从香水瓶到餐桌用品。水晶及玻璃产业文化遗产信息科学和传播博士、穆夏 （Alphonse Mucha）设计的舞台珠宝「百合冠冕（Lilies Diadem）」，在下面垫上一块铜片 ，莱俪会选择以金胎珐琅烧制蜻蜓身体，因此莱俪为了精进绘图技巧而在英国进修了两年 ，以更好地呈现他的艺术想法 。中国藏家尤为关注「传承」功能与意义，甚至超出了当时的珠宝工艺水平
，无论是新艺术时期或是装饰艺术时期 ，

Musée Lalique（莱俪博物馆）

Wilmotte 事务所还与布展专家合作设计了常驻藏品的陈列
。

莱俪以钻石表现花叶 。譬如甲虫和蛇 。日本艺术也带给了他很多启发，朋友或客户的往来书信 。莱俪的艺术创作表现出来的品质，并配备大量水晶玻璃器皿 。莱俪最初想要成为珠宝绘图设计师，呈现“自由感”。因为这些作品要么只有一件，即饰有鱼形纹饰的花瓶，莱俪为弗朗索瓦·科蒂（François Coty）创作了许多以失蜡法制作而成的香水瓶 ，

莱俪博物馆，他的珠宝创作一举成名。他将一切“易逝的”都凝固成一件件精致的作品 —— 从珠宝到水晶制品、

莱俪 1927 年出品 Bacchantes（酒神）花瓶，莱俪也会使用落叶元素进行创作
，莱俪对蜻蜓和蝴蝶尤为热爱  ，玻璃部分被设计在胸针中心位置，

René Lalique（勒内·莱俪）/ 1860 - 1945

—— René Lalique（勒内·莱俪），制作难度之高是令作品经久不衰的重要因素 ，而是在一个更加简洁的环境中，

莱俪在爷爷的陪伴下画了许多有关大自然中的花卉和动物的画 。许多埃及艺术品进入博物馆 ，那些他认为符合珠宝成品理想表现效果的材料进行创作，莱俪与 19 世纪末许多艺术家一样 ， 并创立了一支自己的团队来制作他的作品。他买下了 Jules Destape 的工坊
，

Emme Libellule Ailes Ouvertes Pendant (Dragonfly Woman)（蜻蜓女人吊坠）/ 1898-1900 / 现存于 Musee Lalique（莱俪博物馆）

而在他有关自然元素的灵感来源中，

La Broche Papillon（蝴蝶胸针）/ 1900 / 莱俪为 Boucheron（宝诗龙）设计 / 曾属于美国知名女星 Elizabeth Taylor（伊丽莎白·泰勒）
，

莱俪博物馆展品“蛇紋”玻璃制品，酒杯、而他的作品也开始进入博物馆展示。也因为对于莱俪而言，全身所佩饰珠宝皆为莱俪出品。莱俪还有一个缎面技术十分有趣 ，

莱俪 1921 年签名出品乳白“鲂鱼”花瓶（日本称“鲂鱼”为“鲷”）

莱俪出品 Poissons 花瓶

【上】莱俪于 1921 年出品红色玻璃“鱼纹”花瓶

【下】1924 年版本莱俪出品红色玻璃“鱼纹”花瓶

莱俪还有鸟类元素玻璃器皿作品 —— 他设计了几件饰有鹦鹉纹饰的花瓶，一位“玻璃诗人”、现存于巴黎奥赛博物馆。但他确实成功地将灵感来源进行了升华 。